Sarah Janneh werkt in 'Brabo Leone' een lange zoektocht op schitterende wijze uit | recensie ★★★★★

In dit artikel:

Sarah Janneh staat in Brabo Leone open en kwetsbaar op het toneel en levert een indrukwekkende, ontroerende muziektheatervoorstelling waarin ze haar zoektocht naar identiteit en verzoening ontvouwt. De voorstelling, die Janneh zelf schreef en voorziet van zang, combineert spoken word met krachtige songs en wordt gedragen door een zorgvuldig samengestelde band en muzikale staf. Thema’s zijn ontsnapping aan onzekerheid en verlatingsangst, het wilde uitgaansleven, de herinnering aan haar vader (lijdend aan schizofrenie), diens overlijden en de confrontatie met haar dubbele wortels: het Brabantse Oisterwijk en Sierra Leone.

Premièrewas op 8 november in Theater De Machinefabriek in Groningen; de premièreavond, met onder anderen haar moeder en beroemd publiek zoals Paul de Leeuw in de zaal, toonde hoe Janneh onder de emotie door blijft acteren en zingen. Op het podium transformeert ze steeds weer naar de persoon die ze wil zijn: zowel de rouwende dochter als de vrouw die onverwacht in Sierra Leone wordt herkend en opgenomen door de gemeenschap, en die daar ook haar Afrikaanse achtergrond en schoonheid terugvindt.

Artistiek werkt Janneh samen met muzikanten en makers als Anton de Bruin (toetsen, bas & gitaar), Jan van Eerd (vibrafoon/elektronica), Nia Ralinova (cello) en Yannick van ter Beek (percussie). Regie is van Floor Houwink ten Cate; bijdragen aan tekst en liedteksten komen van onder anderen Kiki Schippers en Noor. De voorstelling kreeg lovende reacties en vijf sterren van de recensent.

Praktisch: Brabo Leone is nog te zien in Groningen (29/11, 3–6/3) en toert daarna onder meer naar Assen, Heerenveen en Leeuwarden. Voor wie geïnteresseerd is in persoonlijke, muzikaal rijke en theatrale portretten van identiteit en familiegeschiedenis is dit een aanrader.